Андрей Смирнов
Время чтения: ~21 мин.
Просмотров: 0

Учимся точечной росписи

Советы начинающим

Техника point-to-point относится к виду творчества, требующему аккуратности при выполнении работы. От этого будут зависеть окончательный результат и презентабельность готового изделия. Все виды росписи посуды должны выполняться с соблюдением определенных правил. Советы специалистов:

  1. Для правильного нанесения точки на эскиз контур следует располагать вертикально, не стоит отводить его в сторону. По завершении в таком же положении его следует отвести от декорируемой поверхности.
  2. При желании изменить фон рекомендуется использовать акриловый грунт, который даст эффект мутного белого оттенка.
  3. Во время работы не стоит переходить на другой оттенок, пока все действия с одним цветом не закончены.
  4. Поверхность росписи лучше покрывать лаком, это сделает изделие более ярким и интересным.
  5. Следует соблюдать симметрию: для этого последовательно выполняют ряд действий, двигаясь от простого элемента к более сложному орнаменту.
  6. Обязательно поэтапное просушивание готовых частей работы. Это позволит избежать растекания краски (особенно при росписи на глине, керамике), а также продлит срок службы готового изделия.

Процесс рисования не так сложен, как может показаться на первый взгляд. Заинтересовавшись именно точечной техникой, стоит запастись терпением – аккуратность, последовательность логических действий и творческое вдохновение помогут создать настоящий шедевр.

Акриловый грунт отлично подойдет для создания фона тарелкиПереходить с одного цвета на другой в процессе работы не стоитНачинать нужно с простых элементов

Рисование пальчиками и ладошками

Обычно это первая техника, с которой дети начинают рисовать еще до похода в детский садик

Рисунок получается очень быстро, а это крайне важно в работе с совсем маленькими детками. Обмакните детскую ладошку в краску и позвольте малышу сделать отпечаток на поверхности

Посмотрите, на что это похоже. Быть может, это какое-то животное? Спросите кроху, что нужно дорисовать, чтобы получился законченный образ. Может, ушки, носик или хвостик? недостающие детали можно нарисовать пальчиками. Управлять своими пальчиками и ладошками гораздо проще, чем кистью. А потому интересней для детей раннего возраста.

Для этого вам потребуются только пальчиковые краски. Если ваш ребенок еще совсем маленький, даже не сомневайтесь, что он весь будет в краске. Поэтому лучше сразу отправить его в ванну и выдать краски там. Не беспокойтесь за ремонт. Хорошие пальчиковые краски без проблем смоются как с ванны, так и с кафельной плитки.

Краски эти хороши, но дороги. Одна упаковка стоит порядка 500 рублей. Хватает ее на несколько раз. Ведь дети не церемонятся с любыми материалами и зачерпывают не столько, сколько надо, а столько, сколько влезет в руку.

Мастер класс №2: роспись кружки и чашки акриловой краской

Здесь будет использоваться довольно простой рисунок, который не требует особенных художественных навыков, так что надо только желание, материалы и немного времени.

Материалы:

  • белая чашка (кружка)и блюдце (керамические или фарфоровые),
  • маркер Pebeo Porcelaine 150,
  • несколько цветов красок акриловых (синий, сапфировый, белый, цвета радуги),
  • одна или две кисточки,
  • палитра для смешивания красок (можно использовать тарелочку),
  • несколько ватных палочек (чтобы исправлять ошибки),
  • спирт или средство для мытья стекол, обычная кухонная печка.

Технология росписи:

  1. Сначала нужно спиртом или средством для мыться окон очистить керамику и посуду от отпечатков пальцев или жира.
  2. Рисуем на чашке и блюдце (кроме центра блюдца, куда ставится чашка) капельки дождя, то есть их контуры. По центру блюдца рисуете радугу.
  3. Таким образом получится, что, когда чашка стоит на блюдце, радуги не будет видно, зато, когда чашку поднимут с блюдца для чаепития, будет приятный маленький, радужный в прямом и переносном смысле слова, сюрприз. Помните, что краска засыхает за 5-10 секунд.

СОВЕТ: Если Вы никогда раньше не использовали маркер, надо сделать так, чтобы из него начала вытекать краска. Для этого его надо где-то 30 секунд потрясти, а затем нажать кончиком на лист бумаги, пока краска не начнет течь. Как только краска пошла, можно начинать рисовать.

  1. Возьмите кисть среднего размера, чтобы разрисовывать капли дождя. Используйте синюю краску. Можно рисовать сразу той краской, что в бутылочке, а можно добавить немножко воды, чтобы цвет был не такой насыщенный. Не встряхивайте краску, это может создать пузырьки, которые понизят качество рисунка.

Если Вы немножко вылезли за контуры и краска еще не высохла, это можно исправить с помощью ватной палочки или салфетки. Если краска уже высохла, сначала смочите ватную палочку спиртом, а уже потом исправляйте ошибку. Если при разрисовке была допущена большая ошибка и Вы хотите начать сначала, то промойте посуду под теплой водой или протрите спиртом и дайте ей хорошо высохнуть перед тем как заново начинать рисовать.

Эти краски хорошо смешиваются между собой, так что Вы можете разрисовать часть капелек синим, потом смешать с сапфировым и разрисовать остальные

Можете часть разрисовывать просто краской, а часто – краской, смешанной с водой.
Важно мыть и хорошо протирать кисточку при переходе на каждый новый цвет краски.

  1. После того, как дорисуете капли дождя, переходите на радугу. Для этого используйте очень тоненькую кисточку, чтобы рисунок был аккуратненький и не вылезал за контуры.
  2. Помните, что зеленый цвет можно получить, смешав желтый и синий, а оранжевый – красный и желтый.
  3. Рисунок уже закончен, но эта посуда еще не готова к использованию. Оставьте сохнуть на 24 часа.
  4. По истечению данного времени поставьте посуду в прохладную духовку, выставьте температуру 150° C. Когда духовка разогреется до выставленной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте выпекаться. По истечению времени, выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынимать.
  5. Вот теперь все. Можете наслаждать чаепитием!

Декорирование посуды

Point-to-point — это очень требовательная разновидность творчества. Поскольку от аккуратности исполнения работ и усидчивости выполнения будет зависеть внешний вид изделия. Этот способ декорирования не потерпит небрежности и торопливости. Роспись точками с использованием точечной технологии включает несколько стадий:

  1. Подготовка. Поверхность необходимо обезжирить средством для удаления лака или спиртовым раствором.
  2. Создание фона. На готовое основание необходимо нанести фон требуемого цвета любой краской: акриловой, гуашевой, витражной, автомобильной. Для этого лучше всего использовать акриловый грунт, так как во время нанесения этот состав создает мутный фон белого цвета.
  3. Разметка предстоящего узора. Рисунок желательно предварительно продумать, но даже при импровизации обязательно получится великолепное изображение.
  4. Создание орнамента. С помощью нанесения по очереди точек необходимого диаметра и оттенка начинают создавать рисунок.

Большинство мастеров советуют перед созданием рисунка обрабатывать поверхность с помощью лака, обуславливая этот процесс тем, что после этого краска дольше будет находиться на изделии и становится в то же время более яркой.

Дот-арт

Дот арт, рисование точками одна из многих техник, стилей и методов рисования. Данная весьма интересная, хотя и очень трудоемкая. Но вместе с тем не такая сложная в некоторых моментах. Когда мы обсуждаем тему рисования точками, то большинство понимают, о чем идет речь, но представляют это по-разному.

Тот, кто знает про искусство рисования точками как направление в живописи, которое называется пуантилизм, представляет себе примерно так:

Кто-то вспоминает поп-арт с точками и горошинами.

Некоторые говорят о татуировке в стиле дотворк. А кто-то приводит подобные примеры, не зная как это называется:

Наши представления о том, как выглядит точечная техника рисования, различны. И связано это с разнообразием методов дот арта и их названий.

Давайте сориентируемся в теме.

Разновидности дот арта

Пуантилизм

Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально «точечность», фр. point — точка), он же пуантель. Это, похоже, самое распространенное название, которое охватывает и графику, и живопись точками. В живописи это рисование мазками круглой или прямоугольной формы. Краски не смешиваются для создания перехода цвета, а именно точками создается иллюзия светотени, объемов. Кстати, пуантилизм – это не только изобразительное искусство, но и техника композиции в музыке. Пуантилизм имеет также эквивалентное название стиля дивизионизм

Воскресный день на острове Гранд-Жатт. Ж. Сёра

Дивизионизм

Дивизионизм (от франц. division — разделение) – стиль, в основе которого лежит нанесение точечными мазками

Картина яркого представителя пуантилизма — художника Поля Синьяка, жившего в 19 веке.

Папский дворец в Авиньоне. П. Синьяк.

Дот арт

Dot art (где dot – с англ. точка, art – искусство) — это также объемное, но более современное понятие для разных вариантов «точкования». То же самое означает и dots art, где дотс – точки во множественном числе. Такое рисование требует сосредоточения и кропотливой работы, но в простых своих формах часто применяется в зентанге и дудлинге, как элемент орнамента.

Есть интересная тема — «точечный гиперреализм», при рисовании в этой технике достигается эффект фотографии. Как и многие другие виды искусства, этот вид весьма спорный. С развитием фототехники, когда фотоснимок обладает таким высоким качеством, казалось бы, зачем рисовать изображение, создающее иллюзию фотографии? Причем чаще всего художники срисовывают именно с фотографии, а не с реального объекта, как это делали живописцы до кино/фото эры. При всем уважении к кропотливому многочасовому труду таких художников, закономерно возникает вопрос: «А в чем прикол?» Или, иными словами: «А в чем, собственно, искусство?»

Я думаю, что раз такой вид существует, значит это кому-то нужно. Сами художники, вероятно, получают от этого огромное удовольствие, раз занимаются такой колоссально трудоемкой работой, когда можно просто клацнуть по кнопочке фотика)))

Точечная роспись

Точечная роспись (point-to-point) – это тоже искусство рисования точками, но речь идет именно о росписи. В данном случае имеется ввиду искусство декорирования точками. На английском языке эта техника называется point-to-point, что в переводе значит «точка к точке». Точечная роспись отличается от пуантилизма тем, что точки выстраиваются в линии, образуя орнаменты. Этот метод пришел в современный декор из африканских, полинезийских, австралийских племен. Поинт-ту-поинт прекрасная техника для хобби, зенарта, так как доступна людям с разным уровнем рисования и детям. Она может являться формой медитативного рисования. В зенарте популярностью пользуются роспись камней цветными точками, мандалы, элементов интерьера и декора.

Если вы сами не рисовали в этом стиле, то уж точно видели множество предметов украшенных разноцветными или однотонными точками: шкатулки, вазы, кувшины, иную посуду, а также чехлы для телефонов, сумки и кошельки, — на просторах рунета чего только не увидишь в этой технике.

Дотворк

Дотворк (dotwork) – название состоит из двух слов dot –точка и work – работа, стало быть, «точечная работа».

Чем дотворк отличается от дотарта? Тем, что дотворк — это стиль в татуировке. Это и техника набивания тату, и стиль. Мне особенно интересны в этом популярном стиле орнаментальные татуировки в виде мандал, геометрических орнаментов и цветов.

Вот мой вариант мандалы для татушки, который я рисовала тонким маркером.Технически это не лучшее исполнение, но в данном случае моя была задача предложить дизайн, а ответственность за красоту и четкость легла на татуировщика.

Рисование по точкам

Еще как вид дотарта можно рассматривать рисование по точкам. Хотя это не арт, а скорее забава для детей и взрослых, которая развивает мышление и память, помогает детям изучать числа. В этом виде рисунка точки нумеруются, и задача состоит в том, чтобы провести линии по порядку цифр и получить в итоге рисунок.

Вот такие интересные разновидности есть в дот арте. Можно бы приплюсовать к списку дотарта в широком смысле и чеканку. Это, конечно, не искусство рисования точками, но все-таки есть очевидные признаки «точкования».

Мне нравится эта тема, и в дальнейшем я буду еще не раз к ней возвращаться. На практике я использую точки как дополнительный изобразительный элемент, с декоративной целью, и даже применяю в фейс-арте.

Иногда я использую эту технику для работы, и, конечно, развлекаюсь в стиле зендотс.

Смотрите также

Можно ли клеить обои на водоэмульсионную краску?

Начинаем с основ

Рассмотрим, как можно расписать бутылку, тарелку, бокалы и шкатулку, используя трафарет.

Прежде всего, необходимо подготовить следующие материалы и инструменты:

  • контурные краски в тюбиках любых цветов;
  • жидкость для обезжиривания поверхностей (стеклянных или керамических), например, спирт или средство для снятия лака;
  • подготовленная картинка или готовый вырезанный трафарет;
  • скотч;
  • ватные палочки, чтобы убирать лишнюю краску и исправлять ошибки;
  • иголка для прочистки тюбика.

Кисточки не понадобятся, так как краска наносится контурами и точками непосредственно из носика тюбика.

Стоит отметить, что диаметр точки зависит от силы давления на тюбик: чем сильнее и продолжительнее нажим, тем больше точка.

Расписывать керамическую или стеклянную тарелку проще, чем остальные предметы, так как поверхность тарелки, как правило, относительно ровная и гладкая. Если планируется использовать тарелку по назначению, то лучше взять стеклянную и делать роспись с внешней стороны. На керамической тарелке роспись в любом случае делается с внутренней стороны. Если эта тарелка предназначена для пищи, ее необходимо покрыть специальным акриловым лаком в несколько слоев, чтобы защитить роспись от воды и механического воздействия.

В качестве декора подойдет тарелка из любого материала – керамики, стекла, дерева. Ее можно расписывать с любой удобной стороны. Как правило, такие тарелочки очень плоские, без рельефных бортов.

Ход работы:

  1. Обезжирить поверхность тарелки;

  1. Выбрать трафарет с круглым узором по размеру тарелки и закрепить его при помощи скотча;

  1. Начать выполнять роспись по контурам рисунка, ставя точки на большом расстоянии друг от друга (будут служить ориентиром);

  1. Дать высохнуть краске и отклеить трафарет;
  1. Дополнить рисунок точками, меняя их размер и цвет;

  1. Оставить готовую поделку на просушку;

  1. Покрыть при необходимости акриловым лаком.

Трафареты для тарелок могут быть такими:

Декорирование бутылок – популярное занятие среди начинающих мастеров. Найти ненужную стеклянную бутылку не составит труда, а полета для фантазии здесь предостаточно.

Точечная роспись может стать одним из способов украшения бутылки, а может быть дополнением к другим видам декорирования. Например, бутылку можно раскрасить акриловыми красками, а отделку сделать точечной росписью. Или цветными точками можно оформить декупаж.

Трафареты рекомендуется подбирать с вытянутым рисунком или в виде широкой ленты. Для бутылки подойдут рисунки и орнаменты в любом стиле. Например, можно использовать такие:

Для росписи бокалов подойдут небольшие трафареты с изображением растительности или простых узоров. Также можно нарисовать эскиз от руки. Если используются контурные рисунки, то их необходимо закрепить с внутренней стороны бокала при помощи скотча или изоленты.

Когда шаблон будет хорошо закреплен, следует приступить к росписи, ориентируясь по линиям рисунка.

Точечную роспись на бокалах можно использовать в качестве дополнительного декорирования рисунка, выполненного акриловыми красками.

Инициал — пишем грамотно

Техника рисования в стиле “Граттаж”

Это более сложный и совсем нетрадиционный вид рисования, который потребует предварительной подготовки. Вам потребуется лист плотной бумаги, восковые мелки или свеча и тушь. Сначала нужно равномерно покрыть весь лист воском, затем тушью. Можно использовать и гуашь, но она осыпается и пачкается при дальнейшей работе. Поэтому при использовании гуаши нужно добавить немного клея ПВА.

Когда все подсохнет, можете приступать к нанесению рисунка. В этой технике рисунок получается не с помощью нанесения краски, а наоборот ее выскабливания. Возьмите тонкий не пишущий стержень от ручки, шило, спицу, стек или канцелярский ножик. Начните с нанесения основных контуров, затем переходите к штриховке поверхностей. В зависимости от типа и интенсивности штриха, предмет приобретает свой “характер”. Детям очень нравится процесс постепенного проявления рисунка.

Если хотите сделать детскую работу интересней, воск лучше использовать цветной (обычные цветные восковые мелки). Если таких мелков нет, то подойдут и цветные карандаши или краски. После подготовки фона лист нужно покрыть бесцветным воском (натереть свечой). Наилучший эффект достигается, когда весь лист хаотично покрыт штрихами разного цвета или пятнами с плавными переходами. Техника удивительно затягивает детей, но знакомиться с ней я бы порекомендовала не ранее 4 лет

Все-таки инструменты острые и требуют предельной осторожности

Похожее видео

Творчество для детей

Для родителей этот вид декорирования будет весьма полезным в плане развития у драгоценных чад моторики рук, усидчивости и воображения. Выдайте ему цветную бумагу или закрасьте гуашью обычную, желательно черным, так ему будет легче видеть точки. Затем вырежете простейший трафарет, морскую звезду, птичку, рыбку. Пусть обрисует контур большими точками и, по желанию, закрасит внутреннею часть рисунка цветами.

У вашего малыша может разыграться фантазия и в конце процесса рядом с птичкой может соседствовать солнце или червячок – показатель того, что цель достигнута, и он проявил себя, создав элемент, который его не просили. Так что если ваш ребенок разуверился в своих силах на уроках ИЗО, точечная роспись для детей вернет ему веру в свои творческие силы!

Водный катер из алюминия

Невысокая стоимость исходных материалов, а также токарных станков привела к тому, что многие хозяева пришил к тому, что самостоятельно изготавливают те или иные детали и элементы из металла. Считается, что производство алюминиевого катера одна из сложнейших задач, которая практически невыполнима, а на заводе их создают без труда, так как имеют специальные инструменты для этого. Однако же это не так.

Наиболее сложным в изготовлении такого типа катера самостоятельно является производство его выкройки из металла. Под этим термином понимают разметку того, как именно необходимо вырезать нужные детали из алюминия.

При изготовлении такого агрегата из металла весь процесс сводится к сборке своеобразного конструктора. Это актуально в том случае, если заготовки не вырезаются самостоятельно, так как для этого все же понадобиться большой навык работы и высокоточное оборудование, а приобретается компьютеризированная модель катера. Да, стоимость такой модели будет также довольно высока, но если сравнивать с покупкой уже готового судна, то будет видна существенная экономия.

Фанерный монитор из старого ноутбука

Наверное, многие хабражители сталкиваются с тем, что дома копится компьютерное железо. Что-то держится про запас, что-то для будущих экспериментов, что-то на детали. Так у меня в течении 4х лет хранился разобранный ноут от НР, погибший в неравной борьбе с температурой и нерадивыми ремонтниками. Но рано или поздно к антресоли, где хранится бесполезное железо, приходит уборка. Большая часть устаревшего, сломанного и просто бесполезного железа отправляется в еще одну коробку, на которой значится гордое «НА УТИЛИЗАЦИЮ». Однако сохраненная матрица ноутбука заставила меня вспомнить давнюю идею — превратить её в полностью рабочий монитор.

А иногда я задумчиво смотрю на еще один целый, но уже 3-4 года как почивший ноутбук, с матрицей формата 16:10 (думал, что 4:3, спасибо DodgeViper. В Китае еще не кончились контроллеры, да и сенсорные панели нужного размера я видел на сайте. Смастерить себе что ли моноблок…

  • монитор
  • diy или сделай сам

Мужские штуки, которые мы нашли на AliExpress

Процесс работы, все шаги

 

Процесс состоит из нескольких этапов.

  1. Обезжиривание спонжем, смоченным в спиртосодержащем растворе. Хорошо очищенная поверхность изделия – залог стойкости декора. Для сохранения материала в обезжиренном состоянии до конца работы рекомендуется одевать перчатки.
  2. Перенесение эскиза через трафарет с помощью прозрачного контурного геля. Элементы обводят тонкой и плоской линией. 
  3. Прорисовка цветными контурами, сначала больших деталей, затем мелких. Для ускоренной сушки можно продуть феном.
  4. Лакировка. Проводится через 24 часа после нанесения декора. Одного слоя лака достаточно, чтобы сохранить рисунок в первозданном виде на долгие годы.

Техники использования различных красок

Как рисовать акрилом

В акриловой краске великолепно соединены лучшие свойства акварели и масла, а картинам после высыхания не страшны влага и солнечные лучи. Простые рисунки такими красками под силу выполнить даже ребенку.

Универсальные свойства акрила заключаются в возможности накладывать каждый последующий слой на предыдущее изображение. В отличие от акварели, не нужно ждать высыхания слоя, чтобы нанести новый. Изучите легкую инструкцию и приступайте!

Для начала можно учиться пользоваться шестью цветами. Позднее палитра постепенно расширится до 18 оттенков. Также подготовьте:

Поверхность для картины – деревянную, стеклянную, пластмассовую, бумажную, картонную, холст.

Набор кистей из синтетики и натурального материала.

Палитру.

Воду.

Для получения качественной краски её надо разводить с помощью растворителя или воды. Неразведенная краска используется на синтетической поверхности и быстрее высыхает.

Существует несколько техник рисования акрилом:

Влажная – на холст, который смочен теплой водой.

Сухая – с применением нескольких кисточек.

Статья по теме: Рисование пальчиковыми красками для самых маленьких

Способ лессировки по слоям – нанесение густого слоя с последующим рисованием картины.

«Импасто» – подобные масляным, с широкими четко различимыми мазками.

Начинающему художнику для рисунка надо выбрать основу поверхности и краски в баночке или тюбике. Подберите интересную вам технику рисования. Подготовьте палитру красок.

В конце можно дополнительно нанести штрихи фломастером, тушью, маркером, гелевой ручкой, карандашом. Простейшую технику рисования с нуля освоит даже ребёнок.

Когда освоите основы техники, сможете рисовать на ткани и стекле, создавать воздушные пейзажи или портреты. Даже расписать любимую футболку будет несложно, если научитесь работать с акрилом.

На видео: поэтапные уроки рисования акрилом.

Как рисовать гуашью

Рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте. Такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому, что изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки.

Людям постарше инструкция из интернета поможет создать неповторимый пейзаж. Основой рисунка могут быть такие поверхности:

Бумажная.

Фанерная.

Стеклянная.

Тканевая.

Существуют следующие разновидности гуаши:

Художественная.

Плакатная.

Для детей.

Акриловая гуашь.

Сразу выполните эскиз простым карандашом. Учась рисовать, начинайте с темных оттенков, плавно переходя и к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на бумаге красивые изображения.

Какую бы технику вы ни выбрали, главное, чтобы вас посетило вдохновение. Желаем, чтобы все работы были удачными, нравились вам, дарили идеи для дальнейшего творчества. С помощью такого занятия можно выплеснуть свои эмоции и впечатления. Рисуйте уверенно и с удовольствием!

Статья по теме: Каких видов и форм бывают кисточки для рисования и как их выбрать?

Что можно украшать

 

Исходя из назначения акриловых контуров (по ткани и коже, дереву и пластику, стеклу и бумаге), украшать можно любой предмет обихода. Обычно в ход идут дамские аксессуары: обложки для паспорта, кошельки, сумочки-клатчи, чехлы для телефона. Вторая группа вещей – посуда. Тарелки и кружки, стаканы и банки для сыпучих. Красивую узорчатую баночку для кухни можно сделать из обычной стеклянной банки или оставшейся из-под кофе. Расписными тарелками можно пользоваться по прямому назначению или украсить стену.
 

Мастер-класс росписи тарелки


Автор мастер-класса — Яна Куклина

Подготовьте: тарелку (фарфор/стекло, диаметр – 15 см оптимален), карандаш по стеклу, контуры ТАИР для стекла/керамики, золотистый контурный гель ТАИР, пасту того же бренда королевский пурпур, спирт (или водку), ватные спонжи, а также палочки, зубочистки, салфетки.

Ход работы:

  1. Тарелочку вымываем начисто, протираем с помощью ватного спонжа спиртом. Перед нами обезжиренная поверхность.
  2. Эскиз выполним карандашом по стеклу. Начинаем с середины (птички), переходим к краям.
  3. Обводим птицу черным перламутровым контуром. Элементы выдерживаем равными. Помним, что носик контура нужно очищать.
  4. Делаем лимонного цвета каплю в сердцевинку каждого цветка.
  5. Обводим точечно лепестки цветков, используя цвета фиолетовый и синий металлик, бронзу и королевский пурпур.
  6. Контуры листьев рисуем зеленым металликом. Помним, что надо сохранить пару миллиметров для ободки изделия.
  7. Клювик птицы зубочисткой прорисуем бронзовым контуром.
  8. Когда все контуры высохли, стираем следы карандаша по стеклу.
  9. Обводим клюв черными перламутровыми точками. Тем же цветом рисуем глаз.
  10. Лимонными точками делаем ободок.
  11. Заполняем цветочки: в первом фиолетовом – лиловые точки, во втором фиолетовом – перламутровый фиолетовый цвет, в синем – голубые точки, в пурпурном – темно-красные, в бронзовом – золотые.
  12. Схемы заполнения цветков. Пурпурный – точки лимонного цвета, большая капля королевским пурпуром, по краешкам – темный красный. Фиолетово-лиловый – 3 крупные розовые капли в основных цветках, в других – лиловая капля, растянутая зубочисткой. Фиолетово-перламутровый – 3 розовые большие в основных, в остальных – фиолетовая перламутровая, растянутая зубочисткой. Бронзовый – 3 лепестка с небольшой золотистой каплей, в других – по 1 крупной золотой.
  13. Внутри листочков ставим лимонные точки. Зеленым металликом делаем центр листочков, продолжаем заполнять листочки бирюзовыми и оливковыми каплями (см. на фото).
  14. На брюшке птицы делаем ряды лиловых точек. Перышки, хвостик, туловище обводим каплями светлого серебра. Оставшееся пространство заполняем лиловыми каплями и фиолетовым металликом. Ориентируемся на фото.
  15. Осталось только свободное пространство тарелки заполнить точками золотистого контурного геля. Выполнено!

Удачная роспись будет лучшей мотивацией для дальнейшей работы. Особенно хороши предметы с восточными узорами, созданными точечной росписью контурами. Попробуйте, и вас захватит этот художественный опыт.

Среди видов росписи особое место занимает роспись по сырой штукатурке, больше известная, как фрески. История фресок, как их создавать, вы узнаете из в нашей статьи: «Что такое фрески – откуда «растут ноги» у росписи красками по сырой штукатурке? Чем фреска отличается от альсекко?».

Приятного творчества!

Что такое точечная роспись?

Десятки веков точечная роспись украшает жизнь человека. Сказать точную дату появления этого вида творчества невозможно. Но многочисленные археологические раскопки позволяют сделать вывод, что она украшала и статуэтки языческих богов, и древнюю керамику, и ткани. Только сначала метод росписи был частью чеканки, и лишь со временем трансформировался в капельную технику нанесения изображения.


Восточный узор пейсли точечной росписью

Такое декорирование предметов особенно распространено было на Востоке, в особенности – в Персии и в Индии. Капельная техника украшала скульптуры, барельефы, плоские поверхности – от стен и предметов быта до посуды и тканей. У аборигенов Австралии и Океании точечная роспись тоже была: с ее помощью они даже вели историю племен, битв и, что еще интереснее, фиксировали астрономические данные.

Что же представляет собой роспись точками? Эта техника, главным элементом которой является точка. Из последовательности таких элементов (одинаковых или разных по цвету и размеру) выстраиваются линии и пятна, которые, в свою очередь, образуют орнамент. Или не обязательно орнамент, можно и контур. Что будет из точек, зависит от задумки художника.

Раньше такой интересной росписью украшали посуду, ткани и фактически любые поверхности в доме и на его внешних стенах тоже. Сегодня особой популярностью пользуется точечная роспись бутылок (из-под шампанского, вина, например), хотя стеклянные тарелки расписывают все так же часто. Декор можно применять где угодно: на шкатулках, в качестве отдельных панно на стену, на мебели и вазах.

Советы для начинающих, лайфхаки

Без маленьких хитростей в творчестве – никуда. Начинающие обычно сталкиваются с трудностями, которых могли бы избежать, если бы изначально укрепились теоретическими познаниями.

Это может быть полезным:

  • Никогда не беритесь сразу за фундаментальный труд. Начинайте с трафаретов и шаблонов, которые минимизируют ошибки. А чтобы работа сразу получилась прекрасной, берите тарелку с красивым фоном. Например, на лазурно-голубом блюдце будет прекрасно смотреться белый зайка или цветок, прорисованный по шаблону. А дальше уже можно и усложнять.
  • Если никогда не работали с красками, попробуйте начать с маркеров. Они увереннее держатся в руке, хотя работать с ними, возможно, надо чуть деликатнее. Но маркеры хороши тем, что если вы сделали рисунок на бумаге, то уже на тарелке с большой вероятностью повторите его удачно. К тому же леттеринг на керамике сегодня в моде: интересные надписи и слова можно совместить с увлечением каллиграфией.
  • Помните, что акриловые краски могут быстро высыхать, если вы забываете их закрывать. Акрил не акварель, вода здесь нужна только для того, чтобы промывать кисти (и это нужно делать вовремя).
  • Вы можете создавать тематические коллекции. Например, купить шесть белых обычных тарелочек, расписать посуду в едином стиле с одним и тем же героем. Придумайте своего зайку или мишутку в разных ситуациях: вот он стоит с воздушными шариками, вот герой в именинном колпачке, вот он ест торт и так далее. Сделайте эскизы на бумаге, а потом перенесите рисунок на керамику. Такого авторского набора тарелочек точно ни у кого не будет!
Рейтинг автора
5
Материал подготовил
Максим Иванов
Наш эксперт
Написано статей
129
Ссылка на основную публикацию
Похожие публикации