Андрей Смирнов
Время чтения: ~18 мин.
Просмотров: 0

Кинусайга: что это?

Как сделать картину на пенопласте с помощью лоскутов ткани

Пэчворк на пенопласте –  разновидность лоскутной техники, которую еще называют «пэчворк без иголки». Лоскутная техника на пенопласте основана на японской технике Кинусайга, основанной в 1987 году. Предприимчивым японцам жаль было выбрасывать старые кимоно из дорогих тканей, вот они и решили найти им нестандартное применение – делать из лоскутов картины. Но стиль Кинусайга предусматривает изготовление картин на дереве, а наш способ – на пенопласте, что намного проще и быстрее.

 

Лоскутная техника довольно интересна и необычна и наверняка заинтересует многих творческих личностей. Материалы для изготовления картин на пенопласте достаточны просты и доступны:

— тонкий острый нож,

— лист пенопласта (подойдет и пенопласт нового поколения – пеноплекс, а также пару листов пенопластовой потолочной плитки наклеенные друг на друга),

— лоскуты ткани,

— тупой предмет вроде пилки для ногтей (для засовывания ткани в пенопласт),

— фломастер,

— ножницы,

— шаблон будущей картины.

1. Придаем пенопласту нужную форму и размер. Переносим по шаблону рисунок.

2. Прорезаем контуры рисунка острым ножом, глубина прореза – не менее 0,5 мм.

3. Примеряем лоскуты ткани, накладываем на отдельные детали рисунка и слегка заправляем края ткани в прорези пенопласта с помощью пилочки или другого тонкого тупого предмета. Примеряя лоскут, не пытайтесь засунуть его глубоко в прорезь. Лучше отрежьте излишки ткани ножницами и только после вставляйте лоскут полностью.

 

Проделайте вышеуказанное с каждой деталью картины. Если какие-то детали окажутся слишком мелкими и края ткани будут слишком бахромиться, то промажьте готовую картину клеем ПВА, разведенным с водой в соотношении 1:1.

Обработайте края картины. Рамку вы можете сделать как из лоскутов ткани, так и из дерева (готовую).

Некоторые мастера украшают стыки ткани тесьмой-сутаж.

Варианты рисунков для картин:

С чего начать

Если душа прикипела к японскому лоскутному творчеству, но пока нет ни опыта, ни уверенности, не беда. Главное, есть желание. Кинусайга для начинающих тоже существует. Ее технология такая же, как и для опытных мастеров. Единственное различие состоит в композиции рисунка. Желательно для начала выбирать простые схемы, в которых мало фрагментов и нет большой нужды выдерживать тона и полутона. В данном случае очень подходят изображения животных, например, петуха или попугая. Лоскутки тут можно подобрать любые, и не переживать, если где-то они будут плохо сочетаться. Главное — руку набить.

Еще можно посоветовать сделать мухомор. Как говорится, простенько и со вкусом. Для облегчения задачи красную часть шляпки лучше делать не целостной, а разбить на несколько фрагментов.

Также для начинающих подойдут абстрактные картины, состоящие из геометрических фигур — квадратов, треугольников, кругов. Если удачно подобрать цвета, получится красиво. Некоторым такой стиль нравится даже больше, чем классический реализм.

Панно для кухни в технике кинусайга

Вам понадобится: шаблон для панно, дощечка, пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, простой карандаш, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, копирка.

Мастер-класс

  1. Распечатайте и вырежьте шаблон (рисунок). Для кухни идеально подойдёт – пирожные, мороженное, фрукты…
  2. Наклейте квадрат пенопласта на дощечку.
  3. Перенесите рисунок на пенопласт, используя копирку.
  4. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  5. Продумайте части рисунка по цветам лоскутков.
  6. Перенесите части рисунка на лоскутки ткани, затем вырежьте их с запасом на пол сантиметра, чтобы в дальнейшем вставить края ткани в прорези пенопласта.
  7. Нанесите клей на ткань и начните обклеивать панно. Делайте этот процесс аккуратно и не спеша, края ткани закрепляйте в прорези пенопласта, используя пилочку.
  8. Обклейте нижнюю часть пирожного, затем верхнюю, наклейте фон.
  9. Сделайте рамку из ткани.

Панно для кухни в технике кинусайга готово! Рекомендую к просмотру данное видео!


Watch this video on YouTube

История возникновения

Картины, сделанные в технике кинусайга, напоминают привычный для всех европейцев пэчворк. Оба способа исполнения позволяют сделать необычный узор или пейзаж, мозаичные элементы которых различаются по цвету и фактуре.

Возникновение техники кинусайга произошло благодаря экономным японским хозяйкам. Старые вещи, лоскуты ткани, оставляемые при пошиве кимоно, они не выбрасывали, а откладывали в отдельный ящик. Этими кусочками можно было обновить поношенные вещи и аксессуары, сшить одежду для кукол. А в 80-х годах XX века японка Маэно Такаши решила попробовать сотворить из остатков ткани от кимоно необычное произведение искусства, и у нее получилось.

После этого данная техника стала набирать обороты, и многие женщины решили попробовать свои возможности в создании подобных шедевров.

В качестве основы для картины использовалась деревянные дощечки. На них делали прорези, куда и вталкивались лоскуты ткани

Мастерицам требовалась полная тишина и спокойствие, особенно в процессе прорезывания контура, так как они работали с острым предметом и при неосторожном движении могли пораниться. Родные и близкие понимали это и старались не трогать рукодельницу во время работы

Чуть позже данная техника стала использоваться профессионалами в качестве основного заработка. Но, к сожалению, не каждый человек был готов заплатить огромную сумму за тканевую картину. Постепенно техника кинусайга попала в Европу, но при этом получила небольшое изменение. Говоря простыми словами, в основе работы стал использоваться не натуральный шелк, а любые другие виды ткани. Аналогом деревянной доски стали пенопластовые листы. В качестве декоративного оформления европейцы стали добавлять ленты, бусины, тесьму.

На сегодняшний день у техники кинусайга очень много последователей. Одни создают простые картины, а другие исполняют сложные шедевры. Современные работы, выполненные настоящими мастерами, легко обманывают зрение обычного человека. Совершенные картины имеют большую схожесть с обычными фотографиями. В качестве сюжетной линии сгодится любой пейзаж, например, мосты, цветы, улица, природа, горы. Все зависит от желания мастера.

История происхождения

 Существует несколько версий происхождения  искусства кинусайга.

Одна версия  говорит, что японцы придумали давать вторую жизнь старому   кимоно. Поскольку кимоно шили из дорогой шелковой ткани, то когда оно изнашивалось, его не выбрасывали. Старое кимоно переделывали или перекраивали для нужных  изделий  для дома, а из   лоскутков, которые оставались, придумали делать красочные лоскутные картины. 

Вторая версия утверждает, что кинусайга — это новый вид рукоделия, который придумала японская мастерица и профессор японского университета  Маэно Такаши в 1987 году двадцатого века.

 Она из негодных к ношению кимоно создавала необычные яркие картины.

По этим  двум версиям сказано, что в Японии творят шедевры  из оставшихся  лоскутков шелка старого кимоно. Все японцы бережно относятся к природе

Поэтому  для них важно использовать вещи повторно. Поэтому не удивительно, что   техника кинусайга подходит для бережливых и экономных японцев, чему и нам полезно учиться

 Современные мастерицы придумали использовать эту удивительную технику кинусайга не только для создания картин и панно. Сейчас с помощью этой техники украшают шкатулки,  фотоальбомы, декоративные шары,  разные елочные и дверные украшения. Изменили используемые ткани, используют не только натуральный шелк, но и другие ткани, которые различаются по своей фактуре. Такие как велюр, бархат, флис. Используют лен и хлопок. Добавили различные элементы декора, такие как ленточки, шнуры, кружева, тесьму. 

 Большим плюсом для себя рукодельницы отмечают, что если вдруг какой-то кусочек ткани не подошел по цвету или фактуре, его можно легко вытащить и заменить на подходящий. Сшитую вещь пришлось бы распарывать и заново перешивать.

Инструменты:

  • ножницы острые 
  • макетные ножи широкий и узкий
  • рулетка
  • металлическая линейка
  • канцелярский нож, для прорезей (скальпель)
  • стек или пилочка, для заправки ткани в доску или пенопласт
  • карандаш или тонкий маркер для нанесения рисунка

Материалы:

  • Доска, пенопласт или пеноплекс размера картины или панно
  • Ткань различных  расцветок и  фактуры (хлопок, велюр, шелк и другие)
  • Ленты и тесьма различной ширины, шнуры, кружева, пуговицы
  • Писчая и копировальная бумага
  • Клей ПВА

 В самом начале вашего творчества не нужно торопиться в магазин и покупать различную ткань. Проведите ревизию в ваших вещах, обязательно подберете нужные расцветки ткани в  ненужных вещах. Сразу сделаете два полезных дела — освободите шкаф от неиспользуемой одежды и получите нужное количество материала для своего нового творчества.

 Определяем для себя на каком материале будем делать картину, на деревянной доске или пенопласте.

Разница в том, что на деревянной поверхности мы будем делать канавки-прорези на глубину 2-3 мм, а на пенопласте глубиной примерно 5 мм. И соответственно, для деревянной поверхности мы вырезаем лоскутки больше нашего рисунка на 2 мм, а для пенопласта на 5мм.

 Многие мастерицы выбирают за основу пенопласт, потому что в нем легче делать прорези. 

Если вы выбрали за основу пеноплекс, то его поверхность  рекомендуем оклеить  писчей бумагой, так как чаще всего он бывает не  белого цвета.

Объемное лоскутное шитьё панно из ткани

  • ткани разных цветов;
  • кусочки искусственного меха;
  • синтепон;
  • нитки;
  • полотно для фона;
  • рамку для фотографий;
  • шаблоны животных;
  • кусочек тонкой черной кожи.
  1. Приложив к ткани серого цвета шаблон слона, вырежьте его тело вместе с головой, уши. Черной нитью вышейте его глаза и рот. Пришейте ухо на место. Если у вас маленькие обрезки данной ткани, тогда вырежьте тело вместе с ногами и отдельно голову. Место соединения деталей прикройте ухом.
  2. Как вы поняли, такое объемное лоскутное шитьё красиво и легко выполняется. Для начинающих такая работа станет предметом гордости, только нужно постараться. Если у вас есть пушистая ткань или искусственный мех с маленьким ворсом белого, серого цвета или подобных оттенков, тогда вырежьте овечку из них. Также вышейте на руках ее глаза.
  3. Чтобы сделать жирафа, используйте желтую ткань, на неё наклейте отметки из черной кожи или пришейте их. Можно взять готовую желтую ткань, на которую нанесены подобные черные овалы неправильной формы.
  4. Положите два полотна ткани, между ними поместите тонкий лист поролона, эту рамку с шейте по бокам, используя тесьму.
  5. Из тёмно-зелёной ткани вырежьте овалы, заострите их ножницами с одной стороны. Края сделайте волнистыми или надрежьте их бахромой — это листья пальм. Из ткани соответствующего цвета сделайте их стволы.
  6. Перед тем как пришить животных на место, с обратной стороны деталей прокладывается синтепон, чтобы фигурки были объемными.

https://youtube.com/watch?v=nEUoFeSJqGc

Украшаем стены панно с цветами

Люди, занимающиеся хенд-мейдом, используют для создания шедевров самые разные материалы. Лоскутки найдутся в каждой квартире. Для создания оригинального декоративного панно с цветочными мотивами сгодятся даже самые маленькие кусочки ткани, которая бережливая хозяйка не выбрасывает, а складывает в отдельный ящичек.

Красивое яркое панно в деревянной рамочке с цветами

Для выполнения цветочного панно, на которое уйдет не более 2-х часов, нужно подготовить:

схему, которую можно выбрать в интернете или придумать самостоятельно.
разноцветные яркие лоскуты.
шаблоны из картона – они нужны для вырезания лепестков.
ножницы.
бусины.
клей.
иголку и нитки. 

Необходимые инструменты создания шедевра своими руками

Сначала на лоскутах при помощи шаблона вычерчивают круглые заготовки разных размеров. Вырезанные кружочки собирают пирамидкой, вниз кладут большой и доходят до самого маленького. Прихватывают стопку заготовок ниткой, а в центре цветка закрепляют бусину.

Нежные розочки из прозрачной ткани

Для придания краям волнистости цветок слегка обжигают пламенем свечи. Затем вырезают из зеленой ткани тонкие травинки разной длины и собирают их на основу при помощи машинной строчки. Полотно крепят на любой каркас или натягивают на рамку и пришивают к нему цветы. Самые маленькие детали фиксируют на основном полотне при помощи клея.

Вот и все, настенное панно готово! Его можно повесить в кухне, детской, прихожей или подарить друзьям.

Красочный букет тюльпанов, которым можно украсить подарочную коробочку

Декор стены с помощью самодельных миниатюрных картин в пяльцах

Знакомьтесь: пэчворк

Уникальность техники пэчворк состоит в том, что картины из лоскутов ткани создаются без использования иглы и ниток. А достоинство пэчворка – это относительная простота исполнения, поэтому создавать настоящие шедевры может даже начинающий мастер. Картины из лоскутов ткани:

Панно из цветов в технике кинусайга

  • являются достойным украшением интерьера в стиле кантри или прованс.
  • будут уместны на любой кухне.
  • станут хорошим подарком родственникам или друзьям по случаю новоселья и другого торжества.
  • не требуют приобретения дорогих материалов (все, что нужно, найдется в любом доме).
  • выполняются быстро (3-4 часа).
  • обладают эффектом 3D.

Новогодняя картина своими руками

Перед началом работы нужно подготовить материалы и инструменты, чтобы они все время находились под рукой.

Лист пенопласта плотностью 25, толщиной 2-2,5 см. Можно использовать куски, которыми упаковывают технику на заводах-изготовителях.
Всевозможные разноцветные лоскуты разных размеров. Желательно, чтобы ткань была тонкой. Грубая и плотная материя для мелких деталей не годится.
Клей ПВА (суперклей не подходит, он плавит пенопласт).
Скальпель и канцелярский нож (можно что-то одно).
Ножнички маникюрные.
Распарыватель швов, который можно приобрести в любом магазине рукоделия. Некоторые мастерицы пользуются пилочкой для ногтей; ею тоже можно, но первый вариант удобнее.
Распечатанная на листе бумаги схема.
Фломастер или копирка. 

Самые необходимые инструменты для создания картины пэчворк

Милые кролики из флиса на картине, сделанной по технике кинусайга

Пошаговое выполнение картины из лоскутов ткани. Мастер-класс

При отсутствии принтера рисунок можно нарисовать самостоятельно от руки или по клеточкам. Рисунок нужно перенести на пенопласт при помощи копирки или нарисовать его маркером. Картина должна иметь рамку, поэтому работа начинается именно с этого элемента.

Для создания картины с красивым букетом понадобится нежный ситец

Пенопласт может быть квадратом или иметь прямоугольную форму – все зависит от самого рисунка. С каждого края пенопластового фрагмента нужно расчертить поля по 2-4 см – именно такой ширины будет рамка.

Для того чтобы легче было переносить рисунок на пенопласт, закрепим его кнопками

Настало время взять в руки скальпель или канцелярский нож. При помощи любого из этих инструментов прорезаются борозды глубиной 0,5-1 см. Более глубокие прорези приведут к разлому основы, а этого допускать нельзя.

Накалываем контур кнопкой

Теперь нужно взять ткань. Лучше всего работать с трикотажными лоскутами, они хорошо тянутся и не выскакивают из прорезей. Рекомендуется заранее распределить лоскуты: какой куда пойдет.

Распарывателем либо пилочкой вставляем края ткани в прорези, затем обрезаем остатки и прячем в пенопласт до конца

На выбранный фрагмент рисунка кисточкой наносится клей ПВА.
Прикладывается к этому месту соразмерный кусочек ткани.
При помощи пилочки или распарывателя швов края лоскута заправляются в прорези.
Края ткани, оставшиеся сверху, подрезаются маникюрными ножницами. 

Заканчиваем нашу картину, оставляя немного ткани по краям

Сначала в такой технике делается рамка. Свободные края заворачивают на обратную сторону и крепят к пенопласту кнопками или степлером. Далее выполняется весь рисунок.

Закрепляем кнопками по краям остатки ткани

На заднюю стенку картины крепится крючок или пришивается петелька, посредством которых рукотворный шедевр вешается на стену. Поскольку пенопласт очень легкий, его можно приклеить к стене плиточной мастикой.

В технике пэчворк выполняют как отдельные рисунки, так и модульные композиции. Для картинных блоков используют ткань с крупным принтом, разрезав ее на части.

Милые декоративные картины украсят ваш дом

Симпатичная несложная картина в технике кинусайга

картина в технике пэчворк без иглы – Ярмарка Мастеров

Осень — любимое многими время года. И я — не исключение  Буйство осенних красок вдохновило меня на создание этой картины.

Материалы и инструменты:

— бархат-стрейч (мультиколор) коричневого, зеленого, оливкового, рыжего, бежевого цветов и их оттенков;

— шелк белого, желтого, оранжевого, бордового, красного, серого, зеленого, голубого, бежевого цветов и их оттенков;

— двусторонняя самоклеющаяся пленка;

— аэрозольный клей;

— клей «Titan wild»

— пенократон;

— ДВП;

— ножницы;

— краски для ткани;

— дизайнерский нож;

— пилочка или перовой нож со сточенным лезвием;

— краски для ткани.

Можно приступать

Подготовка основы картины

Размеры основы: ширина — 43 см, высота — 57 см.

Из пенокартона шириной 5 мм и ДВП вырезаем листы по размерам будущей картины. Затем наносим на ДВП клей «Titan wild», отступив от краев около 7 мм, и ждем 1,5–2 минуты.

Когда клей немного загустеет, прикладываем сверху лист пенокартона, выравниваем углы и крепко прижимаем. Оставляем основу под прессом до полного высыхания.

Подготовка эскиза картины

Размер эскиза большой — ширина 35 см, высота 48,5 см, поэтому распечатываем его на двух листах бумаги и «подгоняем» по рисунку половинки.

Отмеряем на основе размеры полей паспарту: верх, боковые стороны по 4 см, низ — 4,5 см. Приклеиваем  эскиз на основу с помощью клей-спрея. Второй эскиз закрепляем на самоклеющейся пленке, сняв верхний защитный слой или с помощью аэрозольного клея. Совмещать половинки при этом необязательно.

Прорезаем все линии эскиза на картине дизайнерским ножом на глубину около 3–4 мм.

Совет: при прорезании линий на основе и заправлении в них ткани держите инструмент строго перпендикулярно, не наклоняя его вправо или влево.

Работа над картиной

Продумываем сочетания тканей.

Совет: лучший способ получить желаемые оттенки ткани — самостоятельно окрасить ее. Не стремимся к равномерному окрашиванию. Чем больше переходов цветов будет на деталях, тем интереснее получится готовая картина.

Стволы и ветви деревьев будем выкладывать бархатом, а все остальное — шелком. Заправлять ткань в прорези основы можно с помощью пилочки для ногтей. Желательно уменьшить толщину пилочки на бруске для заточки ножей, а затем обработать ее мелкозернистой наждачной бумагой. Вместо пилочки можно использовать специальную металлическую лопаточку для работы в технике кинусайга или перовой (дизайнерский) нож, предварительно сточив острие его лезвия и отполировав край.

Начнем с листвы в верхушках деревьев. Для ее изображения понадобится шелк желтого, оранжевого, красного, бордового цветов и их оттенков. Из второго экземпляра эскиза на мате для резки с помощью ножа вырезаем бумажный шаблон для каждой детали. Снимая нижний защитный слой, приклеиваем шаблоны к ткани и выкраиваем детали.

Затем удаляем шаблоны и аккуратно заправляем детали в прорези.

Продолжаем постепенно выкладывать листву.

 Время от времени добавляем детали из ткани голубого цвета, чтобы изобразить небо в просветах ветвей. Не забываем, что с одной стороны деревья должны быть освещены сильнее, чем с другой.

Совет: чтобы придать листве дополнительные оттенки, можно воспользоваться приемом двойного наложения ткани.

Для этого понадобится тонкий шелковый шифон с разводами желтого, белого, оранжевого, бежевого, красного цветов. Выкладываем его на заправленную деталь.

Находим подходящий рисунок, двигая ткань и приклеиваем сверху шаблон.

 Выкраиваем новую деталь и заправляем поверх первой.

Промежуточный результат.

Для листвы в нижней части кроны деревьев используем зеленый, оливковый, сине-зеленый шелк.

Пространство между стволами заполняем шелком серого и серо-зеленого цветов.

 Для изображения земли окрашиваем не менее пятнадцати приглушенных цветов и оттенков шелка, сочетающихся с цветами уже выложенной листвы. Для заднего плана используем более холодные, для переднего — более теплые тона.

Выкладываем стволы и ветви бархатом, сочетая в одних случаях оттенки рыжего, бежевого и коричневого цветов, в других — зеленого, оливкового, бежевого и коричневого. По завершению работы феном и кисточкой очищаем картину от ниток.

Картина готова.

Приятного творчества!

Что это такое?

Кинусайга (или японский пэчворк без использования иглы) – разновидность рукоделия, в основе которого лежит составление аппликации из разных кусков ткани. При поверхностном знакомстве кажется, что техника кинусайга являет собой лоскутное шитье. Однако это мнение ошибочно.

Всем известно, что Япония страна выдумщиков. Японцы первыми разрабатывают необычные девайсы, придумывают высокотехнологичные машины и технику. То же самое касается творчества. Для создания своих художественных шедевров они могут использовать самые необычные вещи.

Изображения природы удается встретить крайне редко. Только профессиональные мастера готовы сотворить лесной шедевр. Улицы в данной технике создавать гораздо легче. Да и в целом такие изображения кажутся живыми. Людей на уличных пейзажах делают крайне редко и только со спины. Даже современные мастера, обладающие всеми знаниями тонкостей кинусайга не берутся изображать лица.

К сожалению, данный вид искусства не имеет широкого распространения даже в стране зарождения. Причина тому – длительность создания шедевров, особенно если картина имеет большие размеры. Да и цена одной работы очень высока, так как для ее создания используются исключительно натуральные ткани, а сам процесс исполнения происходит только ручным способом. Обладатели картин в технике кинусайга утверждают, что тканевый пейзаж напоминает настоящую фотографию.

С тех пор, как техника кинусайга получила широкое распространение, во всех городах и странах стали открывать специализированные магазины, где можно приобрести инструменты и материалы для создания шедевров. Там же выставлены наборы нарезанного шелка

Особым вниманием рукодельниц пользуются большие наборы, куда входят инструменты, схемы, шаблоны, трафареты и ткань. Такой вариант идеально подходит для начинающих мастеров

С каждым годом специалистов техники кинусайга становится все больше и больше. Одни рассматривают финансовую выгоду, другими правит интерес. Для вторых представляемая техника является успокоительным средством, особенно после тяжелого трудового дня. Кроме того, к созданию шедевра в технике кинусайга можно привлечь всех членов семьи. Такой совместный досуг объединяет родителей и детей.

Мастер-класс по изготовлению картины

  1. Мы с Вами подготовили все необходимые инструменты и материалы.  Теперь самое интересное, мы придумываем или срисовываем картину, которая нам нравится. Переносим картинку на бумагу и четко определяем все границы рисунка.
  2. На эскизе нашей картинки мы обозначаем цифрами или значками цвета, которые будем использовать, это нужно, чтобы при работе мы не перепутали используемые  цвета и  оттенки наших лоскутков. Можно рисунок раскрасить в нужные цвета, для вас это будет уже наглядный рисунок, и легче будет  ориентироваться с мелкими разноцветными деталями. 
  3. Переводим с копировальной бумагой эскиз на лист пенопласта.

  1. На  пенопласте аккуратно делаем прорези — канавки   глубиной около 5 мм, но не больше 1 см. Наша основа готова.

  1. Берем наш нарисованный эскиз и вырезаем все детали рисунка.
  2. Переводим детали рисунка на ткань, согласно обозначенным цветам. Вырезаем детали ножницами, оставляя на припуски примерно 4-5 мм.
  3. Теперь самая важная работа. Мы берем детали  ткани и вставляем его края в прорези канавки  на нужном рисунке пенопласта. Так  мы вставляем все кусочки ткани на рисунок.

  1. Для выделения определенного  участка рисунка и придания   более объемного вида, мы можем под ткань подложить тонкий синтепон или плотную ткань. Это используют, например для придания объема контура  цветов.
  2. Когда мы сделали картину и вложили  все кусочки ткани, то дополнительно можем украсить готовый рисунок  разной фурнитурой, тесьмой или кружевами, как подскажет Вам ваша фантазия.. Желательно проложить их по контурам границ лоскутков.

 Мы можем использовать немного клея ПВА при накладывании лоскутков, так они будут  крепче  держаться на картине, не слетят при длительном переносе во время транспортировки.

 Кинусайга — прекрасная творческая деятельность  для детей. Прекрасно  развивает фантазию ребенка и мелкую моторику пальчиков. Порой дети в этой технике придумывают настоящие шедевры.

Рукоделие в технике кинусайга — отличное антистрессовое ремесло. Прекрасно подходит для людей, находящихся в длительной депрессии.  Составление и выдумывание картин из лоскутков требует внимания и сосредоточенности, отвлекает от негативных мыслей, этим снимает напряжение,  способствует обретению внутреннего умиротворения и спокойствия.

 Надеемся, что наша статья вдохновила Вас на создание удивительных шедевров в стиле кинусайга.

Несколько советов в заключение

Техника кинусайга для начинающих мастериц может показаться сложной, особенно если края лоскутков не хотят держаться в желобках. Некоторые пытаются их приклеивать, но от этого ухудшается конечный результат. Лучше попробовать сделать желобки чуть уже и чуть глубже.

Выбирая экспозицию будущей картины, желательно избегать сложных, слишком причудливых форм. Мастера японского пэчворка чаще создают пейзажные композиции или «рисуют» лоскутками городские кварталы, дома и дворы. Реже можно увидеть на картинах цветы. Еще реже людей, особенно лица. Ведь почти невозможно сделать так, чтобы лицо из лоскутков было, как живое.

Чтобы не ошибиться и не перепутать лоскутки, прежде чем начать их заталкивать в канавки, нужно визуально оценить будущую картину, ведь кусочки ткани уже разложены на дощечке.

Рейтинг автора
5
Материал подготовил
Максим Иванов
Наш эксперт
Написано статей
129
Ссылка на основную публикацию
Похожие публикации